郭維國
NT$ 300
2008.10
28 x 21 x 0.3 cm
NT$ 300
2008.10
28 x 21 x 0.3 cm
郭維國一直認為自己這幾十年來的創作終極意義與思維,其實是始終如一,不變的!重要的是作品裡頭確實存載著他對當時台灣社會現象的觀察與自己心靈狀態的痕跡。藉著這些作品「誠懇」的表達在圖像裡面,唯一變的是作品表現的形式、材質、語彙隨著時代的氛圍與期待而轉變;而什麼時候變?怎麼變?腦海裡會有一個隱約呈現的輪廓與方向,但還需我一步步的向前探索與驗證、實踐,讓它自然而然地從自己的「作品史」中轉化出來。
所以【暴喜圖】這些畫作就是在為自己繪製一幅幅現實生命中不可得的扮演角色與慾望填補的場域,是生活在「世俗」塵間的自己,夢想與慾望填補缺和療傷的地方,也是逃脫現實生活,隱露「原我」面貌的祕密後花園。郭維國用【暴喜圖】作品為自己必將敗壞的肉體,營造一個「自我形象」有發言權利的虛幻「Show」場,用「暴喜」的創作思維在「造境」的圖像裡與較接近真實的「自我形象」對話,撫慰人們註定孤獨「存在」的哀愁所宿命,因此,它們也可以稱為【暴喜造境】(Theater of Commotion and Desire)。
所以【暴喜圖】這些畫作就是在為自己繪製一幅幅現實生命中不可得的扮演角色與慾望填補的場域,是生活在「世俗」塵間的自己,夢想與慾望填補缺和療傷的地方,也是逃脫現實生活,隱露「原我」面貌的祕密後花園。郭維國用【暴喜圖】作品為自己必將敗壞的肉體,營造一個「自我形象」有發言權利的虛幻「Show」場,用「暴喜」的創作思維在「造境」的圖像裡與較接近真實的「自我形象」對話,撫慰人們註定孤獨「存在」的哀愁所宿命,因此,它們也可以稱為【暴喜造境】(Theater of Commotion and Desire)。