畫冊 - 何塞．馬利亞．卡諾

歐美當代藝術家 何塞-馬利亞・卡諾José-María Cano將於大未來林舍畫廊舉行個展〈月之暗面〉，首度在台完整呈現藝術家創作迄今不同系列的經典作品。
 
國巨基金會繼贊助華人藝術家的國際性展演、舉辦〈國巨科技藝術創作奬〉等多年致力國際藝術交流平台的活動，與大未來林舍畫廊合作推出藝術家José-María Cano的創作，期待藉由藝術家多樣的創作系列，展現以蠟為創作媒材的豐富可能性，持續促進華人和西方藝術對話。

1959年出生於西班牙馬德里，卡諾以流行音樂藝人身份，聞名於80年代的歐洲和拉丁美洲。直到2002年左右，他才重拾早年對於藝術的學習和熱情，投身創作，以熱蠟畫（encaustic）作為他最主要的藝術表現形式。首度在台個展，展出藝術家多個重要作品系列以「華爾街日報」的全球政經名人肖像插圖為素材的《The Wall Street One Hundred》以及《The China 10》作為展覽主軸。在卡諾作品中，觀者多可輕易地指認出各種現成圖像的挪用，取材來源也許是報章雜誌的一角圖像、圖文並茂的情色廣告、或者藝術家私密的文件紀錄等。卡諾以圖像的挪用再現，延伸60年代「普普藝術」的複製概念，甚至是類似「照相寫實主義」的觀點，將原本篇幅極小的剪報高倍放大，手繪再製成超大比例的熱蠟畫作。2006年，卡諾與「金融時報」藝術專欄作者Anthony Haden-Guest的談話中曾自述，「我以直接的複製作畫，臨摹每一封信。那就是我的作品揭露一切是如何運作的。」於是，複製或更正確地說，選擇性的複製成為他創作的觀念，而繪畫只是中性的載體，承載著卡諾對於當代文化的各種諷刺與幽默。本次展覽，將同時展出卡諾複製Haden-Guest以他為題，發表刊登於「金融時報」的〈Why it pays to have an eye on the market〉文章剪報的重要作品。

 在卡諾近年的創作中，「金融時報」和「華爾街日報」一直是他重要的訊息來源與藝術文本。在《TheWall Street One Hundred》以及《The China 10》系列中，卡諾以全球政經名人的肖像剪報為複製元素，並任意裁切肖像周邊的專欄文字，無視前後文閱讀的斷裂。藝評家王嘉驥稱其系列作品為「一種人物類型學的觀察與收集」。藉此，卡諾宣示了藝術家在自己作品當中的第一人稱角色，並以個人觀點的文本選擇，透過創作再現人生，再現藝術家對於當代社經的個人論述。