畫冊 - 至素樸：冷冰川

冷冰川，曾以刀痕繁複綺艷的黑白墨刻作品聞名於東西各界，旅歐十數載的他，如候鳥般旅渡西班牙與中國，跨度於東西文化斷層之間，近年轉焦架上繪畫，以綜合媒材的再造與新用，開拓出一個發源於傳統根柢，醇厚華滋的新中華美學意象。大未來林舍畫廊將於4月推出其首次在台北個展「至素樸」，發表藝術家近年精華之作與最新系列作品。
 
入繁就簡，至於素樸，是內在反覆深究精研而析出的精華氣息，至所謂大象無形。
 
如同使用一種全新的語言，冷冰川以極富東方詩意的自然媒材，如枯荷、茶葉、麻絲，藥材等，調和油彩顏料，畫布之上層巒疊嶂，形塑成一個個淵穆幽深的文人意境。細看各色媒材交會成峰，所產生的特殊肌理，構築出誘人深探的立體空間，更改變了油彩精緻而鮮艷的媒材特性，轉化為質樸而沉靜的山水氣韻。神靜如山的畫布底層，則是採自宋畫技法，經過無數次茶湯與淡墨交替浸漬，並反覆打磨，終凝聚為內斂而深邃的濃厚色調，變化於可見與不可見之間游移。積累，成為藝術家最深層的靈性表現，精深而極致。
 
體用一源，綜合媒材的實驗，以及長時的積染工夫，不僅展示藝術家對於物質的敏銳感知與技藝的精熟運籌，更是在在自然地體現出藝術家個人深層內化的文化歷程，以及紮根於骨的傳統追求。惚兮恍兮，其中有象。冷冰川爬梳於中國傳統，形山水園林，形花果琴瑟。在虛實有無的形象描繪之上，文化相得圓融，有著強烈鮮明的本我記號。絲麻纏繞，悠悠轉轉，如同冷冰川自言，「創作於我就是返鄉」，以藝術為載體，映射出一個源於中華傳統精神和道趣，革命化新的宏觀美學。