- ART021上海廿一當代藝術博覽會
- 2024|11.07-11.10
上海展覽中心 Booth W26
大未來林舍畫廊將於2024年ART021上海廿一當代藝術博覽會,帶來現當代藝術家陳道明、蕭勤、賴九岑、劉時棟、趙趙與楊伯都的創作,探索藝術家如何以當代的手法與視角展開對東方美學主題的挑選與詮釋,表現對傳統承繼的同時,勾勒出獨樹一幟的風格樣貌,並進一步延伸出全新的視覺語境。
陳道明(1930-2017)生於山東濟南,為「東方畫會」成員,被譽為「八大響馬」之一。藝術家熱衷於媒材、造形、和色彩的探索,其畫作運用壓克力、水彩等水性顏料的流動性,渲染出具有音響律動、有如大氣雲圖般的畫面,透過快意大筆或細緻推移,使具象物質和抽象氣韻在畫布上交鋒,營造出視覺上自由瀏覽的時間性空間,呼應著藝術家內在氣韻生動的生命意象及對「時間」瞬間的捕捉。
蕭勤(1935-2023)的作品源自道家及禪宗的哲學思想,融合東西方文化及現代藝術創作經驗,以直見心性的手法,來實現本我之精神自覺。作為50年代中葉推動中國現當代藝術的急先鋒,更是在歐洲推動中、西方當代藝術交流的第一人,蕭勤不僅影響了台灣現代美術運動,更在「中國美術現代化運動」的時代課題下,為中國傳統的思想與媒材,找到了一個新的結合與呈現的方式,同時也為國際前衛藝術的舞台上,提供了一個東方人特有的觀點與形貌。
賴九岑(1970-)生於臺灣九份,現生活工作於臺北。藝術家的作品中有著潮流藝術的氣味,不過在其卡漫的表象之下,本質上是個恆久的繪畫命題:模擬與再現。其把觸目可及、日復一日所蒐集的材料放進腦中的記憶庫,在偌大的圖像資源中將不同文本、類型、時間等的文化層試圖堆疊成可見的「現實」,那些重新解散、整合、輸出的零碎符號、影象和記憶,引領觀者思考多層次的圖像意義。
劉時棟(1970-)生於臺灣苗栗,現生活工作於臺北。其創作取材自日常「採集」的自然與非自然的物質文化殘片,以獨特細膩的拼貼手法及創作美學,拆解又重構了「歷史」和「記憶」的敘事架構與實相。藝術家借用中國古器圖像,在那些器形上層層疊加、拼貼錯置,重組了時間,賦予當代的符號,畫面不僅洋溢著寄情於物的文人抒情傳統,一種屬於傳統具象繪畫的「主題∕背景」關係也出現了。
趙趙(1982-)生於中國新疆,現生活工作於北京和洛杉磯。藝術家融合傳統與當代的創作,揭示其置身於東西方之間的哲學思辨,以及對自身文化血緣的尋源軌跡。其新系列創作《草木》,跳脫以往傳統對花卉景物的描繪,畫面中萬紫千紅的花朵布滿了如同結粉般的小點,以草木萬物生長探討生命的延續及循環,藝術家更以英文名稱「Seeds」意指菩提子中對於生命循環的禪宗思想。
楊伯都(1986-)生於中國天津,現工作生活於北京。作品探索了一種游離於精神層面上「藝術景觀」,透過描繪一系列博物館、畫廊等藝術機構的建築景觀,將觀賞的私密性與與藝術空間的公共性揉雜在一起。在近期的創作中,藝術家通過觀察一些由光線及結構相互作用而形成的「建築瞬間」,並以此作為其個人的觀察方式和最終的繪畫元素基礎。她的創作發生在這些神秘的空間之內,在私人與公共、創造與凝視以及觀看與被觀看之間遊走。