- JINGART 藝覽北京博覽會
- 2023|06.01 - 06.04
- 北京展覽館 Booth A01
大未來林舍畫廊於2023年JINGART藝覽北京,帶來趙趙、申亮、徐華翎及劉時棟的最新創作,呈現藝術家如何在現今中西方文化交互影響的環境中,演繹出多元的當代華人美學,並勾勒出藝術家在繼承過去美學足跡的同時,如何與歷史進行不同角度的對話,乃至跨越的當代藝術面貌。
趙趙的作品著重探討個體意識與其所處的社會領域的關係,其運用多種媒介對現實題材以及藝術形態進行轉換,藉由多元的面向,對照其融合傳統與當代的創作,梳理藝術中獨特的脈絡發展,揭示其置身於東西方之間的哲學思辨,及對自身文化血緣的尋源軌跡。其作品表現出新疆及中亞的地理人文特色,畫面中扭曲的表現,晃動不安的身影,闡述了一種物是人非之感,呈現如同鬼魅般的殘影。
申亮思考著「傳統」與「日常」的議題,運用日常的創作為傳統東方文人繪畫賦予多樣的當代性面貌。藝術家以「反覆式繪畫」的方法,勾勒個人細微觀察生活的藝術創作,透過顏料塗繪、堆疊與造型,融合西方材質與技法,以東方的「塗鴉」重新建構一個充滿趣味的想像世界。這看似簡單的描繪與勾勒,在作品中構成了某種超脫於具體之外的實象,周行不殆的以生活實踐著血脈中的美學文化。申亮此次帶來全新「淺草」系列創作,以淡彩描繪花卉的綻放姿態,呼應詩句「亂花漸欲迷人眼,淺草才能沒馬蹄」。
徐華翎的創作取材自當代女性的青春形象、日常周遭等生活元素,「繁亂的線條」和「淡淡的色彩」是其作品中顯著的特點。藝術家有意識地規避傳統工筆畫中對勾線的強調,去掉邊緣線而以光影為手段,在弱化的光影對比中,淡淡矇矓的色彩暈染出若有似無的形體,作品同時引入攝影圖像豐富了畫面的層次感,將傳統工筆的寫實與攝影印刷的真實同置於畫面中,透過繪畫與攝影圖像的組合,展現藝術家眼中如白日夢般的世界。
劉時棟的創作取材自日常「採集」的自然與非自然的物質文化殘片,以獨特細膩的拼貼手法及創作美學,拆解又重構了「歷史」和「記憶」的敘事架構與實相,形成了一幅幅生活記憶微型博物圖景。藝術家借用中國古器圖像,在那些器形上層層疊加、拼貼錯置,重組了時間,賦予當代的符號,畫面不僅洋溢著寄情於物的文人抒情傳統,一種屬於傳統具象繪畫的「主題∕背景」關係也出現了。