2026 - 黃才郎｜纏綿之後

大未來林舍畫廊很榮幸將於一月推出黃才郎個展《纏綿之後》。「纏綿」形容纏繞深遠而無法割捨的情感，而對藝術家來說，則進一步比喻著對自我創作不輟的執著與熱情。黃才郎透過對日常風景的凝視，以簡練的筆觸與厚實的顏料層層堆疊出豐富的肌理，勾勒出一幅由觀看、時空記憶與情感交織而成的生活圖景。

『奔放而粗曠的線條』與『厚重相疊的色塊』並置的畫面表現為黃才郎獨特的繪畫語彙。藝術家筆下橘、蓮霧、大頭菜、聖誕紅等花果植物，在細膩的觀察與刻劃下，以沒骨的技法充分展現他對顏料與光影的掌握。畫面上，炭精筆渾厚的線條與皴擦暈染所留下的痕跡，在與油彩色塊相互疊合下，使觀者的視線於灰黑碳色與明亮色彩間遊走；而背景適度的留白，不僅創造出物象間的距離與景深，也將寫意的意境融入其中。在色彩鮮明的對比下，看似為未完成的作品，卻蘊藏著強烈而內斂的視覺張力。

另一方面，金箔的點綴為畫面中的一抹亮點。聖誕紅的鮮豔紅葉與剪裁不同造型的金箔相互輝映，烘托出熱情洋溢的節慶氛圍；抑或是耀眼的金箔與漆黑的炭筆所形構的對比，使得大頭菜在金箔的襯托下，更顯鮮脆奪目。灰黑漸層線條與油彩相互疊合，結合鉛筆、炭精筆媒材的特性，在形塑物象形貌的同時，堆疊出豐富多樣的肌理紋路，營造出一種虛實相間的朦朧之美。此外，畫面的布局上，隨著觀看視角的移動中可見，藝術家對筆下靜物景致的描繪，已逐漸從平視轉為仰視視角的構圖安排，進而創造不同的觀看層次。

此次展出的作品，涵蓋藝術家早年、於八十、九十年代公職繁忙之餘時零散時間所完成的創作，乃至退休後近年轉為全職創作後的作品，呈現其長時間累積的創作脈絡。回顧不同時期的作品，藝術家始終保持對生活可見景象題材的關注，透過在不同時空條件下的反覆描繪，作品逐漸脫離了單純的寫生再現。在時間的流動與記憶的沉澱下，這些看似靜謐的風景靜物被轉化為承載情感與觀看經驗的場域，體現藝術家對萬物的深刻觀照。

黃才郎，出生於1950年臺南佳里。早年進入郭柏川畫室學畫，在考入中國文化大學美術系後陸續受教於廖繼春、李梅樹、楊三郎與林克恭等名師的指導。畢業後，投入於公部門藝術行政的工作，在三十餘年豐富的藝術公務的職涯中，更曾先後擔任高雄市立美術館、臺北市立美術館，以及國立臺灣美術館的館長。藝術家作品取材自生活中隨處可見的平凡事物，閒暇之餘的速寫勾勒，到花果靜物與風景的厚塗寫生，描繪出萬物世界的生機盎然。其個展有2025，《纏綿之後》，大未來林舍畫廊，臺北，臺灣；2024，《黃才郎：臺灣藝壇斜槓先驅》，臺南市美術館，臺南，臺灣；2023，《藝術行路—黃才郎的繪畫探索》，國立臺灣美術館，臺中，臺灣；2023，《纏綿—黃才郎作品展》，國父紀念館，臺北，臺灣。其參與的聯展有2025，《鹹鹹的風飛沙．鹽分地帶美術家的歸返》，臺南市美術館，臺南，臺灣。此外，藝術家於1987年獲十大傑出青年獎章、1998年獲得法國文化部「藝術與文學勳章」傑出人士軍官級勳位、2006年獲頒「義大利騎士團結之星勳章」、2022年更獲得教育部頒布「藝術教育貢獻獎終身成就獎」以及2023年獲頒文化部「文協獎章」等殊榮。